COPENHAGEN／Signe Bay 攝影工作室實習生活

去年的９／１８～１０／１６我收拾了行囊飛往哥本哈根，訂了一間位於Nørrebro的Airbnb，準備在Signe Bay Studio擔任一個月的實習助理。說到底我就只是個跟屁蟲，每天跟著Signe跑行程與聊天，因為我也看不懂丹麥文，無法幫Signe處理工作室的行政雜事，基本上就是做些洗碗工油漆工兼手模的體力活。那有人會問，做這些打雜的事到底能學到什麼嗎？

能。學到了很多，用金錢無法衡量的多。

我一直認為，一個人所拍出來的照片是代表著這個人的個性與喜好，以及他的生活方式，我的照片風格偏向歐美風，很大的原因在於我英文系的背景，我因為工作與喜好以英文接觸了許多不同的媒體，我喜歡的書籍、電視劇、電影與部落格多數是來自西方，因此我從攝影中表達出來的風格，自然而然的帶有西方風情。

當我一年前在攝影方面陷入瓶頸時，最大的困擾就是我拍不出我腦中想像的畫面，其中除了對自己的不信任之外，有一部分是因為那些畫面就只是想像出來的而已。我想學習如何拍出真正具有歐美氣氛的情境，到頭來還是得跟歐美部落客學，所以我便報名了三個不同美食部落客的攝影工作營，希望能給我一些啟發。

之後就在羅馬的第一場攝影工作營認識了Signe。我是個很認生的人，又是第一次參加這種型態的活動，說實話一開始非常緊張與拘謹，我很討厭為了說話而說話的社交場合，因為我總是不知道要說什麼，但跟Signe聊著聊著有種一拍即合的感覺。去攝影師的工作室實習跟單純的喜歡他的風格是兩件不一樣的事，如果我沒有薪資還要花錢去實習，我當然也要確定我的投資會有回報，若能去個我喜歡的城市就更好了，所以在工作營結束時，我就跟Signe約好兩週後去哥本哈根時要去拜訪她，順便看看哥本哈根的環境，結果我想不用多說了，我跟哥本哈根也是一拍即合。

說學到很多，那到底是學到了些什麼呢？我覺得最難得的是生活方式，因為攝影師可以教你設定值、告訴你用什麼相機器材，後製動了哪些按鈕，但無法教你他的個人風格，這種就必須自己潛入他的生活去觀察，去理解他在拍攝時所做的選擇是怎麼來的，為何會選擇這樣的構圖、道具與情境，那是需要你自己去挖掘與體會。

我在三個不同部落客所舉辦的工作營學到的東西都不盡相同，每個人有每個人的長處，而在Signe這邊我學到最多的是道具與色彩的運用。基本上，道具是表現個人風格很大的關鍵，因為你選的道具很直接的代表著你的生活。另一個關鍵就是色彩的運用，其實以我的例子，有時會覺得我不喜歡用顏色，但我還是會用，只是很珍惜的用，我不喜歡在一張照片中看到超過三個顏色。而在我的觀察中，Signe對色彩的喜好也很明確，當然也會有一陣一陣的喜好，像是秋天就會偏好溫暖的橘褐色之類的，但整體而言Signe喜歡用紫色與粉紅色，我拿著她擬定的購物清單去採買時，一回頭往籃子裡看，發現裡面幾乎都是紫色系的蔬菜水果與花，她在設計情境時就已在腦中看到這個色系與畫面，很直覺的選擇她的舒適圈。所以當你覺得一張照片具有整體感，有時是歸功於色彩的整合，這樣的構圖利用同色但不同材質的食材，讓畫面顯得不過於雜亂，但也不單調。

道具的挑選及收集也是展現個人風格很重要的關鍵，在Signe工作室時，不論喝咖啡或吃飯，都是從她的道具桌上拿餐具刀叉，平日生活裡跟拍攝客戶商品時，用的都是同樣的道具，基本上Signe整個工作室就是她風格的體現。在認識Signe之前，看著她的Instagram會覺得她的餐具好美好嚮往，實際坐在餐桌前，看著照片中的餐具現身，其實有種很超現實的感覺，心想我真的可以用這些美的像道具的餐具吃飯嗎？

以前的我買了很貴的餐具，回家後就像什麼珍貴物品一樣貢著它，放在架子上，只有拍攝時才小心翼翼的拿下來，但現在不這麼做了。現在過著每天換漂亮餐具用的日子，工作室課程時也都讓同學自由取用，說實話完全不心疼是不可能的，但同時也不覺得有什麼值得掛在心上的，東西本來就是要用，之前不用反而會讓物品沒有人氣，不用的話就不是我的餐具了，那它憑什麼上我的攝影餐桌。

而且我以前在買道具與餐具時，我只看得見眼前的物件，如果喜歡這個單品或許就會衝動買下去，但觀察完一輪歐美部落客的道具運用方式，我開始在購買餐具道具時，較有意識的選擇將購入的物件，我會考慮它是否跟我家中其他的物件相搭配，腦中是否能想像運用它的模樣與情境，若是想像不出來，我就不會購買了。開始經過思考再購買後，我發現我收藏的道具，整體風格開始越來越相似，喜好取向越來越明顯與精煉。這樣一來，在我設計好情境，準備拉道具時，就不需花費很多力氣去蕪存菁，因為所有的道具都是精華，隨便擺都擁有我個人的特色。

這些看似很瑣碎的生活細節，其實都是很珍貴的體驗，畢竟要體驗過這樣的情境才能知道如何複製它。

除了點蠟燭，還有家裡起居室很少燈這件事是我這幾趟旅行很大的體悟，我自己覺得這兩點跟歐洲的黑暗油畫風很有關聯，因為他們就是生活在那樣的光線環境下，所以很自然的會拍出陰鬱黑背景照片。

深色背景風格對我們很多時候是需要想像模擬的情境，但對他們而言就是每天生活的環境。在克羅埃西亞的workshop每天晚飯都是在戶外吃到伸手不見五指，我只能說歐美人對於黑到看不見這件事感到很泰然。

我在巴黎跟哥本哈根租的Airbnb家裡都沒有很多燈或很亮的燈，更不用說頂頭燈那種東西了。我有為了好拍照而挑過格局，所以白天採光都很好，但一到晚上就是一片漆黑。巴黎那間因為很小，所以感覺沒有那麼強烈，但哥本哈根那間真的是用漆黑來形容，我到達的第一天晚上，因為不熟悉房間構造，就跟瞎子一樣手伸在前面慢速前進的找燈，結果沒找到燈，找到一堆小茶燭，心想這是在跟我開玩笑嗎？要點多少顆才能照亮我走去廁所的路啊，後來才領悟房東並沒有要讓我照亮任何東西的意思，原來就是要我體驗北歐生活啊，原來在北歐生活千萬不能有夜盲症啊（誤）。

不過在熟悉地形之後，我倒覺得這樣挺不錯的，因為早上太陽一出來就因為窗簾透光而強迫起床，晚上房間一片黑漆漆就莫名的很有睡意，所以也就早早去睡覺，這樣過了一週，向來是夜貓子的我，作息變得無比正常。我上班日早上九點出門就行，平常應該會撐到八點半再起床，結果我每天六點半就醒了，完全是正直青年的生活作息，還有時間吃早餐看網路新聞回email，實在沒想到薄窗簾與少盞燈竟然有這麼厲害的養生效果。

後記：實際體驗過黑漆漆的歐洲夜晚後，我就更好奇了，為何亞洲跟歐洲作風會如此不同，後來我做了許多市場調查（其實就是問了身邊的親朋好友），亞洲人感覺較喜歡明亮的風格，不喜歡太暗的畫風，太陽下山之後就得將家裡燈開的燈火通明，但歐洲人其實沒有燈火通明的習慣，到了夜晚就是點兩盞蠟燭，然後坐在黑暗中喝著酒聊著天，同時放鬆（也就是培養睡意）。我自己原本的想法是對中華文化而言，燈火通明是財富的象徵，有錢才能點燈，所以家裡不可以黑漆漆的，不然顯得很破敗。後來又問了一輪，結果得到了更令我滿意的答案，那就是我們怕鬼。哈哈哈哈想想真的沒錯耶，歐洲人的確沒有那麼怕鬼，應該是多到已經不怎麼去在意了，就相安無事了。